【摘要】中国有着5000年悠久历史,而漆器就是这灿烂历史星河中一颗璀璨的明珠,以其博大精深的底蕴和卓尔不群的高雅之美屹立于世界艺术之林。本文仅通过对具有淳朴民族风韵的沿海及内地漆器、诗人色彩的江浙漆器、皇宫风格的北京漆器、少数民族漆器等进行精彩的分析,探寻中国漆器文化发展的规律。
【关键词】古典漆器,现代漆器,风格流派,漆染艺术
中国漆器所肩负的文化意义已经远远超越了其作为生活用器皿的作用。中国传统的漆器文化艺术,无论是种类,派别、工艺以及艺术鉴赏等诸多方面,可以说是中国文化的一个缩影。我国古代的漆器大多取材于自然染料,漆液凝固后的高韧性和造型工艺,使漆器具有较强的可塑性和坚固性,可根据要求进行形状和思维的拓展。因此,本文提出对漆染艺术的美学探究有一定的积极意义。
一、大漆之美
漆料经过层层筛选,常用的颜色有红、青、绿、金、银等诸多颜色,使漆器看起来高端大气、具有较强的装饰风采。所选的漆液大多有些透明而且具有高强度的粘性,可以再漆器上进行造型、添加各种图案、文字,可以漆在表面,嵌入纹理、图文之下等多层次为漆器的典型优点,与其他工艺品相比,漆器可根据人的想法进行随意的刻画,雕刻、可典型的表现雕刻人的思想和喜好。而且漆的颜色半透明、做法给人更加亲近自然之感;气质内敛,给人以想亲近的美感,经过这种装饰后的漆器,如贴金、研磨的造型图案、给人以美丽大方,奇特之感。其深含的文化底蕴一如中国的古典文化,所肩负的文化意义已经远远超越了作为器皿和装饰品的内涵,对于中国人来说,特别是有着非淡泊无以明志、非宁静无以致远情怀的人来说,能够从漆器中领悟出一种独特的、丰富人文情感的艺术。
进入20世纪后,特别是改革开放后,我国社会已经从传统的农耕社会像工业社会过渡,自给自足的社会形态形成的传统农业文化与快速发展的工业文化发生了碰撞,虽然经过规模化的生产,使漆器出现了一片欣欣向荣的感觉,实际上在很多领域已经出现了倒退,如今的漆器文化从种类,派别、工艺以及艺术鉴赏等诸多方面都收到了工业社会政治、经济、科学技术的影响。本文仅通过对均有淳朴民族风韵的沿海及内地漆器、诗人色彩的江浙漆器、皇宫风格的北京漆器、少数民族漆器等进行精彩的分析,以期探寻中国漆器文化发展的规律。
二、漆染艺术的发展
1、民风浓郁的东南沿海和西南、中南、晋南漆器
我国东南沿海地区以福州为代表,西南、中南地区以成都和重庆为代表,晋南地区以平遥为代表,这些地区是我国民间漆器的盛行之地。我国的民间漆器一个较为突出的功能就是实用性,在造型上,追求新奇,色彩上,多种颜色综合搭配,工艺上,多不拘于形式,提倡物美价廉,集中体现的是劳动人民对生活的向外和追求,体现了劳动人民的智慧和创造力,这也是我国民间漆器盛行和发展的动力和关键因素。
福州沈绍安脱胎漆器是近现代民间漆器的一面最光辉的旗帜。福州脱胎漆器始于乾隆年间沈绍安,迄今已传七代。世纪之交传至第五代,为沈氏漆器世家的黄金年代。各房自开漆器店,各店都以“沈绍安”在前,再接自己店记。19世纪末,沈正镐、沈正恂漆器松瓶桃盘贡入内廷,得到慈禧太后赏识,慈禧赐沈正镐、沈正恂四等商勋、五品顶戴,沈家漆器声誉鹊起。
2、文人意匠下的江浙皖漆器
江浙皖一代是我国封建社会文人士大夫聚集之地,因此这一带的漆器文化也深深打上了文人士大夫的烙印。能够代表封建社会文人士大夫的风流文采。首推苏州和扬州,随着封建社会的没落,漆器文化也受到明显的影响,各地的漆器文化开始探寻发展之路,其中扬州兴起的模仿紫砂漆、绿沉漆等色彩不骄不躁、高深典雅与文人士大夫的精神境界达成默契,成为当时的主要流行色彩。在深黯的漆地子上做清淡文章,浅刻13、嵌螺钿14、八宝灰15、嵌玉等雕嵌技艺,自比五彩描画更擅胜场,漆器因文人的参与声誉倍增。以扬州漆器为代表的江浙皖漆器,正是士大夫文化的物化。
梁福盛号漆器作创于清同治年间。本世纪初至30年代传至第二代梁体才为最盛期。时值新兴城市上海崛起,漆器借助上海外销,出现了一段夕阳无限好的景象,内销则经久不衰。
3、宫廷风格为代表的北京漆器
福州漆器代表的是民间漆器风格,以实用性为主,扬州漆器代表文人风格的漆器,以欣赏把玩为主,而北京雕漆为代表的宫廷风格,则侧重收藏价值。明代永宣年间,宫廷作坊果园厂以制雕漆、填漆著名,嘉兴名工被招入果园厂授艺,使永宣剔红上承嘉兴剔红“藏锋清楚,隐起圆滑”的风格,代表了宫廷漆器的最高成就。嘉靖年间,大批云南工匠被选进京,将“用刀不善藏锋,又不磨熟棱角”的云南雕漆风格带入宫廷,主导宫廷雕漆至明末。乾隆时雕漆,既有永宣时之浑朴,又具嘉万时之纤巧。50年代以来,北京雕漆工人锐意创新,努力革除宫廷雕漆繁琐堆砌的弊病,力求制品古朴典雅,简练浑厚,逐步形成北京雕漆漆色红艳、刀锋显露、图案丰满、寓华于朴的风格,国际市场盛誉不衰,区别于漆色沉静、刀法圆熟、藏锋不露、雕刻细腻的扬州雕漆。
4、学院现代漆器
中国的漆器企业是以面向外销市场为方向,而不是以探索现代漆器为方向的,产品品种老化,款式陈旧,工艺靠拢,题材老套,未脱摹拟传统、具象描绘的窠臼,其风格基本是清代漆器风格的延续。高档漆器失却健康质朴,流于华庸俗。可贵的是,美术院校的漆器专业进行着现代漆器的创作探索。
5、少数民族漆器
我国西南边陲的彝族,漆器文化与彩陶文化同样悠久。彝族聚居的地区,大小凉山峰峦叠翠,原始森林浩瀚无边。山高林深,环境封闭,使彝族的本元文化凝固至今。髹漆器具审美直追彩陶,比陶器更能适应游牧为主的生活。彝民们将日月星辰、山川林木、鸟兽虫蛇抽象为点线,组合成四瓣花、六瓣花、卷云纹、放射纹、八瓣纹等图案,色彩对比强烈,线条拙重有力,风格粗犷强悍。彝族漆器是西南少数民族坚忍勇敢、吃苦耐劳习性和质朴原始审美趣味的物化,是彝族人民思想感情、生活习惯的凝聚和积淀。
综上,任何一种文化的发展都与所处的时代密不可分,漆器文化也不例外,随着新中国的成立,特别是改革开放的近40年间,世界格局风云变幻,在变革中迅猛发展,漆器艺术亦被挟裹前行,几起几落,反复向前。
三、结语
现代漆染需求的多样化,让人们对工业用品的审美疲劳得到缓解,对与自然的亲近,呼唤传统文化,享受各种艺术的交叠更为热衷。手工制品所蕴含的深刻文化底蕴又一次唤醒人民沉睡的心灵,似乎发现传统的漆器文化,服务现代人类生活,传达人类对真善美的追求和探索。将作为新的文化载体,承载着新一代中国人的光荣和梦想,走进更加富裕、民主和文明的国度。
【参考文献】
[1]吴旭涛.大漆之美两岸绘就[N].福建日报,2014-10-28,009:1-10.