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　　不仅如此，髙等院校影视教育开始由过去独立的、单一分科逐步趋向于综合、互补的教育模式。既要针对影视艺术各自的特点进行专业化的学习和训练，又要强化影视教育的综合化、交互性功能，注重彼此共同综合性的趋向。比如，天津师范大学新闻传播学院在承接院校甚至市级宣传片的拍摄任务时，就有意打破一个学院垄断的局面，而是与音乐影视学院（表演、音乐）、美术设计学院（动画）协同合作，且与摄影系（摄像）、广告系（广告宣传）、戏文（剧本）等联手，发挥各自优势，各尽其能，各司其职，"强强联合"的结果必然是作品的精益求精。即髙等院校必须结合自身实际情况，切实转变影视教育理念，打破院系之间的壁垒，合理设置专业，努力探索行之有效的教学方法，建立科学的可操作的影视教育课程体系，提髙影视艺术教育的教学水平，培养多层次的能够满足市场经济建设需要的髙素质复合型人才。
　　(二）与媒体、业界对接，拓展媒体展播平台
　　新媒体、新技术的出现，使得髙等院校影视教育的手段不断完善，影视教育的范畴也日益扩大，不只是以往的影视教育者主体、受众对象如何进行影视作品和电视栏目的欣赏与解读、影视艺术创作过程探究、影视艺术本体元素与基础理论教育等常规内容，还涉及到数字媒介时代的自媒体环境下影视文化、文化创意产业乃至影视教育与新媒体的共生融合等诸多领域。互联网时代的到来，为中国电影产业的发展带来了重大机遇，它对电影内容选择、用户洞察的"预测作用"产生前所未有影响，受众从大众化、被动的客体逐渐变为个性化的主体。[4]
　　影视艺术教育除了承担教学科研任务之外，还应当积极、密切地与媒体、业界对接，增强与业界的互动，面向社会，最终实现服务于社会。影视艺术教育不能再囿于传统教学的单一课堂环境，除了专业课在演播厅、录音室、编辑机房、音频工作室、表演教室展开，还应该开放办学，充分利用新媒体所带来的各种便利条件，适时地进行相关培训和训练，真正实现产学研相结合。比如，天津师范大学新闻传播学院编导系视频作品专业会诊课，就主动邀请部分业界的一线专家进行现场会诊。学生每组的视频作品的类型不少于四种，诸如剧情片、纪实片、音乐电视、广告及宣传片等。每组选派汇报人现场阐释，并就专家的提问进行解答。这种以业界专家的眼光加以评判的形式，无形之中更具有权威性与说服力，也使得学生在专业会诊当中受益匪浅。
　　与此同时，普通尚等院校父的相关专业都在大力支持学生的作品参加各种比赛，且学生获奖的多部作品在地方电视台播出或在部分视频网站进行网络播放。除了自制网络剧，一些普通髙等院校的影视艺术创作甚至开始走向院线渠道与平台。比如我院教师编剧、学生拍摄的电影《三个熊孩子一个爹》已经开机，预计年底公映。即在电视台制播分禽的大背景下，普通髙等院校可以有效地利用学院的实验设备，把教师的科研和学生的实践结合起来，为电视台、视频网站甚至院线制作较髙水准的影视作品。这样看来，影视艺术教育部门既可以是教学研究机构，也可以是创作实践中心。
　　(三）加大课外实践，充分利用实践基地
　　当下髙等院校影视教育除了校内课堂的教学实践外，校外第二课堂的专业实践内容也比较丰富，这是拓宽教学实践性环节的一种必要补充。诸如带领学生到电视台参与现场节目录制、观摩一些戏剧演出，特别是学生拍摄的作品参加各种级别的微电影、微视频、纪录短片比赛等，均使课堂的理论教学与实践真正地得以统一。比如，天津师范大学新闻传播学院编导系、摄影系，除了课堂上的基础理论课程之外，提倡学生们"走出去"，充分利用现有的实践基地，强化社会实践、动手操作能力，鼓励学生以"我的青春我做主"进行相关的专业创业实践，使其由以往被动的受众开始转变为影视作品的创作者、生产者。其中，暑期采风实践就是其中的一项活动，主要安排在第四学期期末，可任意选题，学生可自行组成小组。作业题材、形式不限，最好各具风格。开学之后进行分组的采风汇报。即学生不只是利用传播媒介开展各种社会实践和实习活动，还有权将自己的作品及观点通过各种媒介渠道加以传播。暑期采风实践既考核了学生所学的专业技能，也为日后就业打下了较为良好、扎实的基础。
　　三、高等院校影视艺术教育的衍生责任
　　伴随着髙等院校影视艺术教育的理念及相关专业课程的调整，必然要求教师增强实施新课程所需要的专业素质。其中，普及影视艺术教育，提髙全体公民的多媒介素养以及提升每个公民的文化责任，就是髙等院校影视艺术教育不可或缺的一项重要内容，也是新媒体时代赋予的不可推卸的衍生责任。
　　(1)提升公民的多媒介素养,培养自主创新型人才
　　虽然当下髙等院校的影视艺术教育侧重和强调学生利用视听媒介进行影视艺术创作，加强专业化分工和技术含量，但基础知识和文化理论课程却不能有一丝一毫的松懈，反而更应该有效地关注与增强，防止髙等院校的影视教育蜕变成为一种速成的实践操练班。哲学家费希特曾经有言，大学的根本任务就是培养人，以人为本大学教育的首要任务不是传授知识与技术，而是通过唤醒学生内在的力量，培养他们的主动性、归纳力、理解力，以便他们在无法预料的未来做出有意义的自我选择。不仅要教授其专业知识，更要培养他们的"人文精神"。
　　因为流动多元的外部环境和发展变化的内部环境，要求我们的影视艺术人才培养也要与时俱进，与市场需求接轨，与影视产业对话。影视产业的发展需要一支结构合理、业务精湛、善于创新、富有创造活力的髙素质人才。"文化产业从本质上讲是创意产业，最大的生机是根植于头脑中创新不止的精神"，作为文化产业的重要组成部分--影视产业同样把科技创新和自主创新作为发展的中心环节，需要自主创新型人才[5];而影视产业作为重要文化信息产业，还要拥有宽泛的其他领域的知识，需要既熟练掌握多媒体技术、又具备良好的影视专业素质的复合型专业人才;影视产业拥有复杂多变的市场、激烈残酷的竞争及髙强度的工作环境，又需要大量具有可持续发展力的髙端人才，需要他们运用自身储备的多学科知识和能力，在竞争中创造价值、成就品牌，创造出持久的消费文化。